25 χρόνια Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης: Πώς ο πολιτισμός μπορεί να κάνει sold out και να αγγίζει το κοινό

25 χρόνια Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης: Πώς ο πολιτισμός μπορεί να κάνει sold out και να αγγίζει το κοινό

Το Direct ταξίδεψε στη Θεσσαλονίκη και συνομίλησε με τον καλλιτεχνικό διευθυντή του Μεγάρου Δρ. Χρίστο Γαλιλαία

25 χρόνια Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης: Πώς ο πολιτισμός μπορεί να κάνει sold out και να αγγίζει το κοινό
Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης συμπληρώνει ένα τέταρτο του αιώνα ζωής: 25 χρόνια συνεχούς παρουσίας, δημιουργίας και πολιτιστικής προσφοράς, που το καθιέρωσαν όχι απλώς ως έναν χώρο συναυλιών, αλλά ως αναπόσπαστο κομμάτι της ταυτότητας της πόλης. Οι Θεσσαλονικείς το αγάπησαν, το αγκάλιασαν και το ανέδειξαν σε σημείο αναφοράς και ένα τοπόσημο που συνδέεται με εμπειρίες, μνήμες και μεγάλες στιγμές τέχνης.

25 χρόνια Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης: Πώς ο πολιτισμός μπορεί να κάνει sold out και να αγγίζει το κοινό

Με αφορμή αυτή τη σημαντική επέτειο, η εκπομπή Direct του protothema με τον Γιώργο Ευγενίδη έκανε για πρώτη φορά κάτι διαφορετικό: βγήκε εκτός στούντιο και ταξίδεψε στη Θεσσαλονίκη για να συνομιλήσει με τον άνθρωπο που βρίσκεται πίσω από τον σχεδιασμό του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, τον καλλιτεχνικό διευθυντή Δρ. Χρίστο Γαλιλαία. Βιολονίστας διεθνούς κύρους, με μακρά επιτυχημένη πορεία στο εξωτερικό και βαθιά σχέση με την πόλη, ο κ. Γαλιλαίας μίλησε για το Μέγαρο, το κοινό του και τη φιλοσοφία που διέπει τον ίδιο.

Για τον Χρίστο Γαλιλαία, τα 25 χρόνια του Μεγάρου δεν αποτυπώνονται μόνο σε αριθμούς, αλλά στη σχέση που έχει χτιστεί με την πόλη και τους ανθρώπους της. Όπως λέει, το Μέγαρο «είναι 25 χρόνια συνεχούς προσφοράς» και σήμερα έχει πια καθιερωθεί ως ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα σημεία της Θεσσαλονίκης. Ένας χώρος που οι Θεσσαλονικείς τον έκαναν δικό τους και τον μετέτρεψαν σε σταθερό σημείο αναφοράς για τον πολιτισμό.

Ο Δρ. Χρίστο Γαλιλαία στο Direct

Στην πορεία αυτή, τίποτα δεν ήταν εύκολο ή αυτονόητο. Η έλευση μεγάλων διεθνών ονομάτων, όπως εξηγεί, αποτελεί από μόνη της μια σημαντική επιτυχία. Το γεγονός ότι σπουδαίοι καλλιτέχνες εμφανίστηκαν στη Θεσσαλονίκη και το κοινό είχε την ευκαιρία να τους απολαύσει στον τόπο του, χωρίς να χρειαστεί να ταξιδέψει, είναι ένας από τους βασικούς λόγους ύπαρξης του Μεγάρου. Για τον ίδιο, αυτό έχει ιδιαίτερη σημασία: να μη χρειάζεται ο Θεσσαλονικιός να μπει στο αεροπλάνο για να δει κάτι μεγάλο.

Κεντρικό στοιχείο της φιλοσοφίας του Μεγάρου παραμένει η προσβασιμότητα. Ο Χρίστος Γαλιλαίας τονίζει ότι οι τιμές των εισιτηρίων, που κυμαίνονται από 15 έως 60 ευρώ, δεν είναι κάτι τυχαίο. Η στήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού επιτρέπει στο Μέγαρο να προσφέρει υψηλού επιπέδου παραγωγές σε προσιτές τιμές, κάτι που ο ίδιος χαρακτηρίζει τεράστια κοινωνική προσφορά. Πρόκειται, όπως λέει, για την έμπρακτη απόδειξη του δημόσιου χαρακτήρα του πολιτισμού, ενός αγαθού που δεν πρέπει να θεωρείται δεδομένο, αλλά να εκτιμάται και να προστατεύεται.

Η ανταπόκριση του κοινού επιβεβαιώνει αυτή τη στρατηγική. Τους τελευταίους μήνες, και ειδικά τον Σεπτέμβριο, οι παραστάσεις διαδέχονταν η μία την άλλη με συνεχόμενα sold out. Ο στόχος να γίνει το Μέγαρο ένα ποιοτικό αλλά προσιτό «προϊόν πολιτισμού» φαίνεται να έχει επιτευχθεί, προσελκύοντας ακόμα και ανθρώπους που δεν είχαν προηγούμενη σχέση με την κλασική μουσική. Πολλοί από αυτούς, όπως παρατηρεί, ήρθαν στο Μέγαρο με κάποια αφορμή — ένα μεγάλο όνομα, μια σύσταση, τον «ντόρο» γύρω από μια παράσταση — και τελικά ανακάλυψαν έναν χώρο που τους κέρδισε.

Αυτός ακριβώς ο μηχανισμός έχει συμβάλει στη δημιουργία ενός ισχυρού και αναγνωρίσιμου brand. Το Μέγαρο, όπως δείχνουν και οι έρευνες κοινού, είναι ένα όνομα που σχεδόν όλοι γνωρίζουν στη Θεσσαλονίκη.

Παράλληλα, το Μέγαρο δεν περιορίζεται στα μεγάλα ονόματα. Η στήριξη και η ανάδειξη των νέων καλλιτεχνών αποτελεί βασική προτεραιότητα, με σειρές συναυλιών και δράσεις που δίνουν χώρο σε νέες φωνές, ακόμη και εκτός ελληνικών συνόρων. Την ίδια στιγμή, το καλλιτεχνικό πρόγραμμα ανοίγεται σε διαφορετικά ύφη και μορφές έκφρασης, υιοθετώντας μια λογική συμπερίληψης και πειραματισμού. Συνεργασίες που ξεφεύγουν από τα στερεότυπα — όπως η σύμπραξη της MOYSA, της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, με DJs — αποδεικνύουν, όπως λέει, ότι ο πολιτισμός χρειάζεται σκέψη out of the box.

Στη σχέση του με τους καλλιτέχνες, ο Χρίστος Γαλιλαίας επιμένει στην ουσία και όχι στην εικόνα. Δεν υπάρχουν, όπως λέει, «αστερίσκοι» ή περιττές αποστάσεις, καθώς στόχος είναι η άμεση επικοινωνία με την ψυχή του κοινού. Όπως εξομολογείται, ο ίδιος τρέφει βαθύ θαυμασμό για τους καλλιτέχνες που αφοσιώνονται ολοκληρωτικά στην τέχνη τους.
Ακολουθήστε το protothema.gr στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις

Δείτε όλες τις τελευταίες Ειδήσεις από την Ελλάδα και τον Κόσμο, τη στιγμή που συμβαίνουν, στο Protothema.gr

ΡΟΗ ΕΙΔΗΣΕΩΝ

Ειδήσεις Δημοφιλή Σχολιασμένα
δειτε ολες τις ειδησεις

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ

Δείτε Επίσης