Έφη Σούτογλου: «Η ζωγραφική είναι από μόνη της μία ποίηση εικόνων»
Η εικαστικός μιλά στο protothema.gr με αφορμή τη νέα της έκθεση «Βλέμμα στο φως» που θα φιλοξενηθεί στη γκαλερί Αργώ
Φοίβη Παρασκευά
Την εικαστικό Έφη Σούτογλου, η οποία θα παρουσιάσει την καινούρια της δουλειά, μια σειρά έργων, λάδια σε καμβά, κάτω από το γενικό τίτλο «Βλέμμα στο φως» υποδέχεται η γκαλερί Αργώ, της οδού Νεοφύτου Δούκα 5, στο Κολωνάκι. Αυτή είναι η 14η ατομική τηςέκθεση, η οποία θα εγκαινιαστεί την Πέμπτη 13 Φεβρουαρίου στις 7 το απόγευμα και θα διαρκέσει ως τις 8 Μαρτίου 2025.
Η Έφη Σούτογλου
Στην φετινή έκθεση ζωγραφικής σας με θέμα «Βλέμμα στο φως», παρουσιάζετε παιδικές και γυναικείες φιγούρες μέσα σε χώρους. Τι είναι αυτό που σας παρακίνησε να αλλάξετε θεματολογία, αφού παρακολουθώντας εδώ χρόνια την δουλειά σας έχετε ως παράδειγμα τη φύση;
Πάντα υπήρχε η ανθρώπινη παρουσία στα έργα μου είτε εμφανώς είτε όχι, στα χρόνια των σπουδών μου και στο ξεκίνημα της εικαστικής μου πορείας κυριαρχούσαν οι εσωτερικοί χώροι και οι άνθρωποι , αλλά και με την ματιά μου να ταξιδεύει στα χωράφια τους κήπους και τον μικρόκοσμο της φύσης. Άλλωστε και εμείς ανήκουμε σ’αυτόν . Αναζητώντας διέξοδο στη μοναξιά και στον καθημερινό αγώνα επιβίωσης σε μια εποχή που είναι όλα είναι ρευστά τίθεται θέμα επαναπροσδιορισμού της ανθρώπινης οντότητας . Με τη επιστροφή στην ‘’ Γενέθλια Γή ‘’ με απασχόλησε η παιδική ηλικία οι απουσίες των αγαπημένων προσώπων και οι σχέσεις των ανθρώπων σήμερα. Σ’ αυτή την ενότητα με επισκέπτονται τα οικεία πρόσωπα ποζάρουν εκ του φυσικού και κατοικούν μαζί μου νοερά στο εργαστήριο .
Ποιοι μεγάλοι καλλιτέχνες σας έχουν εμπνεύσει έτσι ώστε να σχηματίζετε και να προσεγγίζετε αυτές τις φιγούρες με ρεαλισμό;
Με γοητεύουν και σήμερα που με σύγχρονο βλέμμα κοιτώ τα αριστουργήματα του 16ου και 17ου αιώνα Φλαμανδών και ευρωπαίων ζωγράφων , Ολλανδία, Ισπανία ,Ρέμπραντ, Γιοχάνες Βερμέερ , Λεονάρντο Νταβίντσι , Βελάσκεθ, Ελληνική τέχνη 19ου -20ου, Τσαρούχης , Οικονόμου , και φυσικά καλλιτέχνες του σήμερα.
Πόσο δύσκολο είναι για έναν καλλιτέχνη να μιμείται και να αποδίδει το φως μέσα από τις άπειρες εκφάνσεις του;
Είναι πολύ σημαντική η απόδοση του φωτός και της σκιάς στην παραστατική ζωγραφική. Συνθέτω με βάση το φώς .Με ενδιαφέρει η ερμηνεία και η ατμόσφαιρα των πραγμάτων και των συναισθημάτων και όχι η μίμηση. Δεν είναι εύκολο να αποδώσεις τις ποιότητες του φωτός της σκιάς και των όγκων ,ιδιαίτερα με το φως της ημέρας που είναι ασταθές , δεν αρκούν οι γνώσεις που λάβαμε από τους σπουδαίους δασκάλους μας .Η σπουδή στη ζωγραφική για μένα είναι διαρκής και σε δύσκολα νερά .
Τι ρόλο παίζει η ποίηση στην δουλειά σας, αφού οι φιγούρες καθαρά ποιητικές στέκουν ακίνητες και με ουσιώδη τρόπο στα εσωτερικά που ζωγραφίζετε;
Κλείσιμο
‘’Η ποίηση σε βρίσκει παντού ‘’ λέει ο Τίτος Πατρίκιος ,όταν ζωγραφίζω έναν άνθρωπο, ένα τοπίο, μια μαγική ύπαρξη στη φύση , μου έρχονται ποιητικές φράσεις στο μυαλό . Η ζωγραφική είναι από μόνη της μία ποίηση εικόνων . Θεωρώ ότι πρέπει να διαβάζουμε μια ποιητική φράση κάθε μέρα , μας κάνει καλό . Τι υλικά χρησιμοποιείτε και πως τα επεξεργάζεστε μέσα στο ατελιέ σας για να έχετε το επιθυμητό αποτέλεσμα;
Το Βασικό υλικό που χρησιμοποιώ είναι το λάδι, αργό υλικό ,επίπονο και επίμονο , αλλά και μαγικό με εκπληκτικά αποτελέσματα .Με πάστες, λαζούρες και πολλά στρώματα του χρώματος . Αγαπώ πολύ τις ακουαρέλες , τα παστέλ, τα μολύβια ,αλλά μπορώ να δουλέψω και με άλλα υλικά .
Πόσο σημαντική είναι για έναν καλλιτέχνη η αναγνώριση από το κοινό και τον κόσμο και πόσο δύσκολο είναι αυτό για μια γυναίκα στην Ελλάδα;
Δεν ξέρω πώς μετριέται η αναγνώριση ,με τα χρήματα , τη φήμη, την ποιότητα της δουλειάς , με το φαίνεσθαι η το είναι ‘η με όλα αυτά ? Για έναν καλλιτέχνη είναι σαφώς σημαντικό να αναγνωρίζεται ο κόπος του και να αρέσουν τα έργα του. Επιδρούν πολλοί παράγοντες για αυτό .Η παρουσία της γυναίκας στην τέχνη ως δημιουργός είναι αρκετά εμφανής από την εποχή του μπαρόκ με την Artemisia Gentilesschi , ακολούθησαν πολλές άλλες που πρέπει κανείς όμως να τις αναζητήσει .Στην Ελλάδα σήμερα οι γυναίκες δημιουργοί έχουν να δείξουν αξιόλογο εικαστικό έργο ισότιμο με τούς άνδρες . Παρόλα αυτά υπάρχουν ανισότητες και ίσως περισσότερα εμπόδια για τις γυναίκες.
Τι σημαίνει για σας, τέλος, η συμμετοχή σας σε ατομική έκθεση στην γκαλερί «Αργώ», φέτος τον χειμώνα;
Είναι μία συνάντηση μετά από κάποια χρόνια να δείξω τη δουλειά μου σε μία από τις πιο παλιές γκαλερί στην καρδιά της Αθήνας.
Στο Συνέδριο που πραγματοποιήθηκε στη Φλωρεντία ο Σύνδεσμος Κοινωνικής Ευθύνης για Παιδιά και Νέους ανέδειξε την πρότασή του για την καθιέρωση Εκπαιδευτικού Προγράμματος Κοινωνικής Αφύπνισης για την Αναπηρία και Ανάπτυξης Συμπεριληπτικής Νοοτροπίας.