Το παιδικό όνειρο του ιδρυτή του Studio Bonarchi ήταν να γίνει interior designer. Τώρα που έγινε πραγματικότητα καταφέρνει να προσδίδει μια διάσταση μαγείας σε κάθε χώρο που αναλαμβάνει
Η ζωή του Βαγγέλη Μπόνιου κινείται «εμμονικά» γύρω από το interior design από τα οχτώ του χρόνια. Από τότε, δηλαδή, που έπιασε στα χέρια του το πρώτο περιοδικό διακόσμησης, το «Ιδανικό Σπίτι». Από τα 12 του πήγαινε στις εκθέσεις ζωγραφικής και διακόσμησης λέγοντας πως είναι διακοσμητής. Αν και αρχικά πέρασε στο τμήμα Διεθνών και Ευρωπαϊκών Σπουδών στην Ελλάδα, η έλξη του για το design ήταν αδιαπραγμάτευτη.
Ακολούθησε σπουδές στο interior design στο Μιλάνο και μεταπτυχιακό δίπλα στην κορυφαία Πατρίτσια Βίελ, ιδρύτρια του φημισμένου αρχιτεκτονικού γραφείου Citterio and Partners - που σήμερα λειτουργεί υπό την επωνυμία Antonio Citterio Patricia Viel Architects. Κατά τη διάρκεια της 15ετούς εμπειρίας του με αρχιτεκτονικά γραφεία ως head interior designer, συμμετείχε σε έργα μεγάλης κλίμακας όπως το «The Met Hotel» -μέλος των Design Hotels- και το «Astir Palace Hotel», ενώ ασχολήθηκε και με πιο απαιτητικά, custom made projects όπως εσωτερικά γιοτ και πολυτελείς ιδιωτικές κατοικίες. Το επόμενο βήμα ήταν η ίδρυση του δικού του δημιουργικού γραφείου, του Studio Bonarchi, το οποίο βρίσκεται πίσω από εμβληματικά έργα, όπως τα ξενοδοχεία «Kalesma» και «Anandes» στη Μύκονο και «Odera» στην Τήνο, αλλά και μια σειρά από υψηλής αισθητικής κατοικίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
GALA: Τι σημαίνει για σένα πολυτέλεια σε ένα ξενοδοχειακό project; ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΜΠΟΝΙΟΣ: Πολυτέλεια για εμάς στο Studio Bonarchi είναι η ισορροπημένη απόδοση όλων εκείνων των παραμέτρων που μεταφέρουν στον επισκέπτη του εκάστοτε χώρου την αίσθηση του feel good - την αίσθηση ότι οι επιλογές που έχουν γίνει τον κάνουν να νιώθει ξεχωριστός, ορατός και φροντισμένος. Είναι η έννοια της φροντίδας της εμπειρίας του επισκέπτη που ξεδιπλώνεται σε κάθε πτυχή του σχεδιασμού και σε κάθε λεπτομέρεια. Αυτό γεννιέται ως αποτέλεσμα ενός συνόλου αισθήσεων, υλικών, συναισθημάτων, σχημάτων και χρωμάτων που βρίσκονται σε αρμονία και ακολουθούν μια συνεπή δεμένη ιδέα που διέπει όλο τον σχεδιασμό του κάθε ξενοδοχείου προκειμένου να τον κάνουν να νιώθει συναισθηματικά συνδεδεμένος.
KALESMA MYKONOS
KALESMA MYKONOS
G.: Ποιο ήταν το πρώτο project που σε έκανε να πεις «τώρα παίζω σε άλλη κατηγορία»; Β.ΜΠ.: Το «Kalesma Mykonos» είναι για εμένα το πρώτο έργο που μετουσίωσε στον απόλυτο βαθμό τις αξίες, τις αρχές και το όραμά μου ως προς τον τρόπο που πρέπει να σχεδιαστεί ένα ξενοδοχειακό έργο για να δημιουργήσει τόσο ένα δυνατό αισθητικό αποτύπωμα όσο και μια εμπειρία για τον επισκέπτη του. Είναι ένα έργο που, ως απόρροια της πολύ όμορφης, στενής συνεργασίας μου με τους ιδιοκτήτες του, αντιπροσωπεύει ένα ολιστικά φροντισμένο προϊόν σε όλες του τις εκφάνσεις. Πέρα από τις διακρίσεις που χάρισε στο γραφείο μας -βραβεύτηκε ως η καλύτερη σουίτα στον κόσμο για το 2023- είναι ένα ξενοδοχείο που κατάφερε και καταφέρνει κάθε χρονιά της λειτουργίας του να μοιράζεται τη θέρμη που προκύπτει από την οικογενειακή του ταυτότητα, μέσα από προδιαγραφές που αποδεικνύουν ένα know how με διεθνή προσανατολισμό.
KALESMA MYKONOS
G.: Πώς ισορροπείς μεταξύ διεθνών τάσεων design και της ταυτότητας του κάθε τόπου όπου βρίσκεται το ξενοδοχείο; Β.ΜΠ.: Το motto μας είναι «Σχεδιασμός με ελληνική ψυχή και διεθνή ματιά». Η μελέτη ενός ξενοδοχείου στη χώρα μας είναι μια νοητική διεργασία που βασίζεται σε ένα είδος ενδοσκόπησης στα ψυχικά μας εδάφια και στις μνήμες μας ως Ελληνες, αλλά και σε μια ενδελεχή έρευνα ως πολίτες του όλου κόσμου στα έργα που δημιουργούνται κυριολεκτικά σε όλα τα μήκη και πλάτη της Γης. Η ισορροπία προκύπτει από τη λύση αυτής της εξίσωσης και το άθροισμα των επιμέρους δεδομένων που συγκεντρώνονται από αυτές τις δύο έρευνες με διαφορετικό προσανατολισμό. Η ουσία προκύπτει από τη μελέτη πάνω στο τοπικό ιδίωμα, στην ιστορία, στις παραδόσεις του κάθε τόπου, έτσι ώστε να μπορείς να αποδώσεις πρωτίστως μια ερμηνεία στην αίσθηση του τόπου. Αυτή η ουσία, που αποτελεί το πρώτο υλικό, διανθίζεται με λεπτομέρειες και εφαρμογές που συναντάμε μελετώντας τις διεθνείς τάσεις του design, ακριβώς επειδή οι επισκέπτες της χώρας μας είναι αυτοί που γίνονται κοινωνοί αυτών των τάσεων σε διεθνές επίπεδο.
KUKA ATHENS
G.: Ποιες είναι οι λεπτομέρειες που προσδίδουν ένα πολυτελές interior design σε ένα ξενοδοχείο; Β.ΜΠ.: Η αυθεντικότητα ως προς την επιλογή των υλικών είναι το κύριο συστατικό. Εχει να κάνει με την έννοια της αλήθειας. Είναι αδύνατο να δημιουργήσεις ένα καθεστώς συναισθηματικής σύνδεσης -που, όπως ανέφερα ήδη, συνδέεται με την ουσιαστική απόδοση της πολυτέλειας στις μέρες μας- χρησιμοποιώντας υλικά που μιμούνται κάτι άλλο. Η πέτρα ή το μάρμαρο είναι, για παράδειγμα, ένα αιώνιο υλικό που προσφέρει σύνδεση με μια timeless αισθητική που είναι συνώνυμο της διαχρονικής πολυτέλειας. Αληθινά υλικά που ντύνουν καλοσχεδιασμένες φόρμες, οι οποίες συνυπάρχουν σε χώρους με ορθές αναλογίες διαστάσεων - μήκος - πλάτος - ύψος. Η αληθινή πολυτέλεια συνδέεται πρωτίστως με την έννοια της μεγάλης κλίμακας του χώρου που σε κάνει να νιώθεις όμορφα ή με τις ορθές διαστάσεις του όταν η μεγάλη κλίμακα δεν είναι δυνατή.
ODERA
ODERA
G.: Αν σου ζητούσαν να σχεδιάσεις ένα «απόλυτο luxury δωμάτιο» χωρίς budget limit, τι δεν θα έλειπε με τίποτα; Β.ΜΠ.: Νιώθω πως η ομορφιά τού να ζεις για λίγο σε ένα ξενοδοχείο συνδέεται άρρηκτα με την ενδόμυχη ανάγκη μας να είμαστε για λίγο κάποιοι άλλοι, να μεταφερόμαστε μέσω του χώρου σε μια άλλη πραγματικότητα μακριά από τη δική μας. Κατά συνέπεια, από ένα «απόλυτα luxury δωμάτιο» δεν θα έλειπε κάτι που δεν έχουμε συνήθως στην καθημερινότητά μας. Για παράδειγμα, ένα πολύ μεγάλο βεστιάριο με κάποιο στοιχείο νερού στο κέντρο και κάποια βιβλιοθήκη ή ένα μπαρ στην άκρη του. Ενα βεστιάριο που θα συνδεόταν πιθανόν με ένα δεύτερο στοιχείο νερού σε εξωτερικό πια χώρο -μια μπανιέρα ή ένα ντους για δύο άτομα- στο οποίο θα είχες απόλυτη ιδιωτικότητα. Εκεί, θα είσαι μόνο εσύ ή εσύ με το ταίρι σου -κατ’ επιλογήν- σε απόλυτο διάλογο με τα άστρα, χωρίς να σε βλέπει κανένας άλλος.
ANANDES
G.: Ποια είναι η υπογραφή του Studio Bonarchi; Β.ΜΠ.: Νομίζω ότι η δουλειά μας έχει ως σήμα κατατεθέν της μια τολμηρή γραφή και ένα δυνατό γραφιστικό αποτύπωμα ως εικόνα. Είναι ένα αποτύπωμα που χαρακτηρίζεται από ένα παιχνίδι αντιθέσεων, όπου πρωταγωνιστεί συχνά με εμμονικό τρόπο η αντίθεση ανάμεσα στο φωτεινό και το σκοτεινό - όχι για λόγους αισθητικούς ή λόγους τάσεων, όπως θα περίμενε κανείς, αλλά γιατί πιστεύω ότι έτσι καταφέρνει να αγγίξει κανείς με μεγαλύτερη επιτυχία το πλήρες. Το πλήρες των αισθήσεων. Το πλήρες του ανθρώπινου ψυχισμού. Η ζωή δεν είναι ποτέ μόνο φωτεινή ή μόνο σκοτεινή. Η μαγεία και η γοητεία της βρίσκονται στη συνύπαρξη των αντίρροπων αυτών δυνάμεων.